上周整理旧物时翻出十年前的水彩本，看着那些歪歪扭扭的涂鸦突然笑出声。现在的我早已习惯在平板上作画，但最初接触数字绘画，还是通过一款叫《彩绘秘境》的填色游戏入的门。记得当时连色阶都分不清的我，硬是靠着游戏自带的调色盘，慢慢摸出了光影变化的门道...
上周整理旧物时翻出十年前的水彩本，看着那些歪歪扭扭的涂鸦突然笑出声。现在的我早已习惯在平板上作画，但最初接触数字绘画，还是通过一款叫《彩绘秘境》的填色游戏入的门。记得当时连色阶都分不清的我，硬是靠着游戏自带的调色盘，慢慢摸出了光影变化的门道。
刚接触填色游戏那会儿，我总把「颜色溢出」当成洪水猛兽。有次给樱花树填色时，粉红色像打翻的果汁般漫过枝干，却在意外中发现了渐变效果——这大概就是数字绘画最迷人的地方，错误也能开出惊喜之花。
| 工具 | 适用场景 | 新手友好度 |
| 魔术棒 | 大面积单域 | ★★★★☆ |
| 渐层笔刷 | 光影过渡 | ★★★☆☆ |
去年参加游戏内的「秋日祭典」时，有个参赛作品让我记忆犹新。作者用蓝紫色打底的金色银杏，在月光下泛着冷艳的光泽，完全打破传统秋色套路。后来在交流区看到他的调色配方，才发现秘密藏在15%透明度的叠加图层里。
有次帮邻居小孩修改他的海底世界填色作业，发现他给珊瑚礁画的光影方向乱七八糟。我教他用「九宫格布光法」，先确定主光源位置，所有物体的投影都要与光源形成135°夹角。三周后再看他的新作，水母的透明质感简直要跃出屏幕。
| 材质 | 高光处理 | 阴影密度 |
| 金属 | 锐利边缘 | 85%-95% |
| 丝绸 | 柔光滤镜 | 40%-50% |
最近迷上了「错位填色挑战」，比如给水墨山水画注入赛博朋克元素。有幅得意之作是把《千里江山图》的青绿山水改造成荧光色，在传统皴法笔触里藏着像素风格的亭台楼阁。没想到这幅实验作品居然登上了游戏社区月度创意榜。
窗外的雨滴在数位板上敲出细碎节奏，指尖滑动调出珍藏的暮色紫。填色游戏教会我最重要的事，大概就是永远要给「意外留白」——那些计划外的色块碰撞，往往藏着最动人的视觉诗篇。
